記者諸葛漪

  11月19日、20日，上海昆劇團推出的巔峰之作全本《牡丹亭》將在上海大劇院首演，通過上、中、下連續三臺大戲的體量，以今人視角演繹古典，力求打造出一部思想精深、藝術精湛、製作精良的昆曲藝術佳作。昨天，該劇在上海文化廣場彩排，首次呈現全本面貌。

  全本昆劇《牡丹亭》共55出，邀請郭小男擔任導演，在已故劇作家王仁傑劇本縮編的基礎上，參與本次全本《牡丹亭》劇本縮編工作，嶽美緹、蔡正仁、張靜嫻、李小平等藝術家傳承指導，已故著名作曲辛清華以及作曲周雪華、李梁為唱腔音樂設計，國家一級舞美設計黃海威擔任舞美設計，以上昆“五班三代”强大演出陣容為骨幹力量共同參與。“杜麗娘”和“柳夢梅”由羅晨雪、胡維露飾演，梅花獎得主吳雙一人分飾“判官”和“完顏亮”。

  “看完很感動，想掉眼淚。全本《牡丹亭》有熟悉的內容，也有全新的場景設計，演員在轉檯表演，《驚夢》沒有桌子了。”張靜嫻表示，10月23日彩排又有了改進提高，“我和羅晨雪聊戲，電話一說就是兩個小時”。全本《牡丹亭》排演，張靜嫻要求羅晨雪不只看自己的戲，而要熟悉所有人的戲。

  嶽美緹表示：“《牡丹亭》是昆曲人的夢想。這次我看到新的舞臺一愣，不知道行不行。看了以後，我發現全本《牡丹亭》流暢而有抒情性，還帶了一些神秘感。胡維露原來文縐縐，這次多了陽剛氣。”

  李小平讚揚郭小男對昆曲唱腔大刀闊斧的處理，“經典折子戲，在節奏控制好的基礎上减10分鐘，打破了原有的唱腔習慣”。蔡正仁認為，上昆劇團排演全本《牡丹亭》是大膽明智的决定。

  全本《牡丹亭》將杜麗娘和柳夢梅的生死愛情放在更為廣闊的社會背景下展現，使全劇尤其是中、下本融入愛情、理想與社會的聯系與碰撞，提升作品的社會意義和現實意義。除《驚夢》《尋夢》《寫真》《鬧殤》《玩真》《幽媾》《歡撓》《冥誓》《回生》《硬拷》《圓駕》等表現愛情的主線外，該劇保留許多杜父的折目，從下鄉勸農到苦守揚州，險平李全兵亂，成為一條副線貫穿全劇。發揮上昆行當齊全、文武兼備的優勢，全本《牡丹亭》塑造好杜夫人、春香、陳最良、石道姑、判官等劇中配角，為以文雅見長的生旦戲增色增趣。

  全本《牡丹亭》充分保留原著的豐富內涵和人物性格，堅持文辭典雅、語言秀麗、詞曲完整。原著每出戲結尾的集唐詩也通過劇中人物首次呈現在舞臺上，不僅做到原著精神的完整解讀，也體現了新穎別致的舞臺樣式和藝術表達。

  上昆作為現時全國唯一能演繹全本55出《牡丹亭》的團隊，創排也是上昆守正創新的一次潜心創作，旨在打造“叫得響、傳得開、留得下”的精品力作。上海昆劇團團長穀好好表示：“演繹全本《牡丹亭》是一次浩大的藝術工程，凝聚著上昆幾代人對昆劇事業的執著和熱愛，其價值意義遠超出創排一齣戲、一部古典名著本身。”