記者諸葛漪

  10月5日起，上海歌劇院五樓，舞劇《白蛇》群舞開始排練，昨天初具雛形，首度向媒體敞開排練廳。主演譚元元說：“《白蛇》是很複雜的故事，穿越於千年之前和1940年代，舞蹈語彙非常有趣。”作為上海大劇院“東方舞臺美學”系列又一力作，舞劇《白蛇》將於11月4日首演。

  舞劇《白蛇》由上海大劇院和大地音樂出品，上海大劇院創制中心製作，與上海大劇院多次合作的江蘇省戲劇文學創作院院長、國家一級編劇羅周撰寫劇本，上海歌劇院院長、著名指揮家、鋼琴家許忠操刀作曲，上海戲劇學院導演系導師周可擔任導演，紐約都市芭蕾舞團和荷蘭舞蹈劇場的前舞者Edwaard Liang創作編舞。

  譚元元說，因為《白蛇》是有趣的項目，大家才會加入。“《白蛇》有戲劇、電影、動漫等不同版本，我從小喜歡這個故事，想把它做得有意思。舞劇中有重生等元素，就像白蛇經歷冬眠、蘇醒、蛻皮，千年之後找到自己，非常勵志。”譚元元擔任舞劇《白蛇》的藝術總監，在她眼中，白蛇有中國傳統女性的美，但也有種種不甘。在全新創作的故事裏，灑脫的青蛇是白蛇“另一個自己”的投射。這與上海大劇院創制中心開拓傳統題材的當代表達，以契合當下觀眾思想和審美的製作理念不謀而合。

  舞劇《白蛇》講述看似家庭生活幸福的妻子近來常常出現幻覺，總看見一個青衣女子幻化成青蛇，對她糾纏不休。丈夫帶她就醫，在心理醫生催眠下，妻子的夢境被一層層揭開：千年前，西湖邊、斷橋上、禪院中，白素貞、許仙、小青、法海之間的愛恨情仇一一浮現。角色融合古今、互為呼應、虛實對照：古代的白素貞、許仙、法海對應當代的妻子、丈夫與心理醫生，青蛇則象徵著女性天真爛漫、追求獨立的自主意識。