《論衡》：“齊郡世刺繡，恒女無不能”

在中國廣博的文化領域中，不僅僅造就了優秀的56個民族，孕育了幾千年的文化歷史，更是留下了不少精緻的手藝和作品，這些作品一起交織成了燦爛的中華文明。在這眾多的文化中，刺繡成為一件無法被忽視掉的重要元素，它不僅僅是作為一件藝術品被人們觀賞，更是非常實用的，囙此，它才成為了千百年來老百姓們的最愛。我們最熟悉的刺繡作品有蘇繡、湘繡、蜀繡等等，這些都屬於刺繡的分支，刺繡的種類非常多，除了這些我們熟知的，還有不少隱藏的刺繡種類，它們也有很特別的地方，譬如藏羌刺繡。

平凡的藏族欧巴桑

藏羌刺繡流行於我國的四川地區和青海西藏地區，這是這些地區所特有的優秀文化，藏羌刺繡顧名思義，融合了藏族和羌族兩個地區的優秀文化，具有十分標誌性的民族風情，圖案精緻且精美，凡是看到這種刺繡的都會感歎一聲它的絕美。正是因為其自身攜帶的濃重的異域風情，所以才有了自成一派的獨特風格和味道，令其他品類的刺繡無法超越。

不過，隨著時代的發展，越來越多的古舊手藝慢慢淡出我們的視野，現代的科學技術完全能够取代刺繡工藝，甚至是藏羌刺繡也能够通過機器被製造出來。就這樣，純手工打造的藏羌刺繡逐漸面臨落魄，在四川阿壩州本來有很多女子擅長藏羌刺繡，現在也慢慢的减少了。就在藏羌刺繡逐漸消失的時候，還好有一比特藏族欧巴桑出現了，她挽救了這項珍貴的手藝，這位欧巴桑就是楊華珍。藏族欧巴桑被愛馬仕看中，靠一根針賺800萬，60歲走上人生巔峰。

楊華珍從小就生長在四川阿壩，她是比特不折不扣的四川女孩，正是因為從小耳濡目染的環境，讓她練就出了一身非常精湛的刺繡手工藝。即使小的時候只是把刺繡當愛好，但繡出的作品也已經是被不少人稱讚的了。

意識到傳承的重要性

楊華珍一直將刺繡作為愛好，卻從未想到過刺繡未來的傳承問題。一直到2008年5月12日汶川大地震，這場地震頃刻間令所有人陷入無限的悲痛，高樓暫態化成廢墟，繁華頃刻消散。楊華珍感覺到了美好事物的消逝，從那天起，她便深感世事無常，深感這世界的脆弱，她也决心一定要保留住身邊美好的東西，譬如自己從小到大的愛好藏羌刺繡。

楊華珍為了將藏羌刺繡傳承下去，付出了很大的心血。她本來有著一份穩定的工作，在地震災難修復後，本還可以回到原來的地方工作，可這一次，她為了將藏羌刺繡傳承下去，不惜推掉了原先那一份穩定的工作，將所有的精力甚至先前的積蓄都投入到了刺繡藝術中去。藏羌刺繡製作工藝複雜，囙此製作起來很耗時間。因為都是慢工出細活，所以手工製造的藏羌刺繡從不向工業化的生產那麼快，而楊華珍起初想要發揚其藏羌刺繡的時候，還沒有什麼人脈，更不會行銷手段，所以因為知名度低，一直很難打開市場，很快楊華珍的積蓄就耗盡了。但她生性堅毅，自然不會選擇放弃，哪怕生活撂倒她也一直堅持著刺繡藝術。

60歲時，刺繡作品被愛馬仕看重

工夫不負有心人，在她日復一日的堅持下，終於有一天，藏羌刺繡被發揚了出去，精美的刺繡藝術被無數人購買，楊華珍的心願也終於實現了。隨著市場的開闊，也有越來越多人慕名前來尋找楊華珍，想要向她學習藏羌刺繡，就這樣，楊華珍的團隊不斷壯大，藏羌刺繡的名聲越來越旺。楊華珍和她的團隊終於收穫了本該屬於自己的收益，在60歲時，她甚至收穫了更大一批的財富。

在楊華珍60歲的時候，英國皇室御用奢侈品愛馬仕向楊華珍發出邀請，請求楊華珍將兩幅刺繡長卷的版權賣給愛馬仕。要知道，愛馬仕可是一向不輕易購買別人設計圖樣的品牌，這一次，連愛馬仕都心動了，那不正是說明了藏羌刺繡的魅力嗎？

結語

眾人皆感歎楊華珍的好運氣，但楊華珍自身其實並沒有太把這件事放在心上，她還渴望著刺繡藝術能够被更多人知道，藏羌刺繡永遠不會面臨瀕臨危機或是消逝的那一天。她是藏羌刺繡的恩人，也是無數懂得藏羌刺繡的人的恩人，她帶領村中人靠藏羌刺繡走上了致富之路，同時也使藏羌刺繡藝術為廣大群眾帶來了利益。在悠長的中國歷史中，唯有這些精湛的手藝和美不勝收的作品，能讓後世感受到千百年來人民的智慧，感受到歷史長河中從不缺乏的美好。

參考資料：《論衡》