記者吳桐諸葛漪

  日前，“90後”觀眾夏曄在上海大劇院觀看了上海歌劇院原創民族歌劇《義勇軍進行曲》首演，動人的旋律和變化無窮的舞臺令他心潮澎湃。“從獨唱、重唱到合唱，旋律聲聲入耳，舞臺幾乎每隔幾分鐘就有變化，讓人應接不暇。最重要的是，感受到了那群‘風雲時代’的‘風雲兒女’岩漿一般噴發的才華與信仰。”從一首歌到一部民族歌劇，紅色基因激蕩出新的活力，在年輕觀眾群中產生迴響。

  歷史從未走遠，紅色文化是上一代人的記憶，也要成為這一代人和下一代人的記憶。回望2023年上海舞臺藝術創作，始終有一抹亮眼的紅色。民族歌劇《義勇軍進行曲》、中篇評彈《千裏江山圖》、淮劇《火種》、兒童劇《雪夜前行》等原創作品，不斷挖掘和傳承紅色文脈，創建紅色文化IP（文化知產），打造文化自信自强的上海樣本。

  從舞臺到銀幕，從小說到戲劇

  在黨的誕生地上海，賡續紅色血脈是文藝工作者的使命。近年來，上海文藝工作者集中力量，接力打造了不少“出圈”的紅色文化IP，讓其中承載的愛國主義精神、英雄主義情懷、理想主義氣質呈現出穿越時空的力量。《永不消逝的電波》就是一個成功案例。

  12月13日至17日，上海歌舞團《永不消逝的電波》在國家大劇院上演，再度引發觀演熱潮。自2018年12月登臺以來，這部紅色題材原創舞劇已累計演出近600場，足迹遍佈全國各地，持續不斷吸引年輕觀眾走進劇場“二刷”“三刷”。

  今年，《永不消逝的電波》有個新動作：舞劇紀實電影《永不消逝的電波》在上海拍攝完成，探索劇場與影院“雙向互哺”模式。1958年，孫道臨主演的電影《永不消逝的電波》成為中國電影史上的經典，如今，從電影到舞劇，再到電影的IP開發，進一步激發“紅色電波”的生命力和穿透力。

  上海歌舞團團長王延說：“駐演和巡演近600場，舞劇《永不消逝的電波》成為代表上海出品的現象級作品。舞劇電影是新時代舞蹈文藝作品創新突破的一次嘗試，將舞蹈藝術與電影鏡頭的魅力相結合，守正創新，積極拓展‘電波’舞劇IP豐富的可能性，傳播上海紅色文化，譜寫時代華章。希望更多觀眾通過電影瞭解上海紅色文化，回到劇場感受現場演出的魅力。”

  拍電影的過程，對上海歌舞團副團長、榮典首席演員朱潔靜來說，如同一次充電。從微表情開始，她學習如何在鏡頭面前展現人物情緒，對“蘭芬”這個角色有了更深入的理解。“舞蹈是遺憾的藝術，而這次，終於可以把‘最好的一遍’通過電影的管道留存。但這不是對舞劇的照搬和還原，而是用電影的語言進行一次新的創作，一次向未知領域的探索。”

  紅色文藝作品不僅會“破圈”，更會成為現象級熱點。由作家孫甘露創作的茅盾文學獎獲獎作品《千裏江山圖》今年就成了艺文市場的熱點IP。小說將革命、諜戰、理想、情感等元素巧妙融合，情節一氣呵成，再現上世紀30年代風雲激蕩的上海。由《千裏江山圖》IP改編的其他藝術形式的作品不斷生長出來。

  11月29日，中篇評彈《千裏江山圖》在天蟾逸夫舞臺首演。帶著一本《千裏江山圖》登場的上海曲藝家協會主席、評話名家吳新伯，用評話串聯起“諜戰劇”錯綜複雜的情節。為了引導觀眾走進“小說時空”，講述人與陳千裏進行一場靈魂對話，讓觀眾更直觀地感受到焦灼亂世中，一群無名英雄是如何躬身入局，以鮮血和生命繪就“千里江山圖”。

  除了評彈，其他藝術形式的《千裏江山圖》陸續獲得反響：截至11月底，同名廣播劇在喜馬拉雅站內累計曝光量達7350萬，播放量突破279.2萬；上海話劇藝術中心製作出品話劇《千裏江山圖》明年3月23日至4月7日首演；正在籌備中的同名電視劇也備受期待。不同藝術形式的演繹正賦予《千裏江山圖》新的生命力，讓這個誕生在上海的紅色文化IP輻射出更大的影響力。

  創新藝術表達，與年輕人對話

  看完原創民族歌劇《義勇軍進行曲》，許多觀眾對舞臺創新表達津津樂道：整個舞臺猶如一個巨大的片場，舞美利用大量軌道移動舞臺，用電影蒙太奇的手法實現快速換景。以田漢、聶耳、夏衍、司徒慧敏、許幸之等進步青年為代表的左翼文藝工作者出現在舞臺上，他們“以筆為刀槍”，展開一個“風雲時代”。

  民族歌劇《義勇軍進行曲》文學顧問吳海勇說，“正所謂‘少年强則國強’，國歌背後這群優秀的青年楷模，足以成為後人汲取的精神力量，激勵新時代的青年‘起來’‘前進’。”

  通過一部作品，讓今天的年輕人與百年前這群“風雲兒女”對話，是上海歌劇院院長許忠的願望。“未來，我們還要繼續高唱這首歌，不斷觸發愛國熱情與民族自豪感。”

  “點燃一盞燈，照亮夜行人。”兩個月前，上海淮劇團原創淮劇《火種》在上海東方藝術中心首演。演員們帶領觀眾走進那段發生在上海的“點燃革命火種”的工人起義運動史。《火種》以1926年至1927年間發生在上海的三次工人武裝起義為題材，講述底層產業工人的故事。

  在《火種》一遍遍的排練中，導演何藝光反復向演員們強調：“‘相信’很重要。要知道，在那個年代，那些探索中國革命道路的先輩們，他們的言談舉止和自身散發出來的浩然正氣真真實實就是這樣的。”

  《火種》還創新推出同名主題歌MV，創作拍攝團隊結合劇碼文字及曲目風格，實地瞻仰上海紅色基地，錄製採集紅色素材，與演唱鏡頭相融合，使MV更具史詩感與渲染力，通過聲像結合的多元運用傳遞出劇碼所要表現的“點燃革命精神之火種，弘揚革命精神之偉大”的無窮力量。

  中國福利會兒童藝術劇院原創兒童劇《雪夜前行》也在今年首演，該劇以“龍華二十四烈士”中年齡最小的英雄歐陽立安為主人公，他犧牲時年僅17歲。首輪6場演出，觀眾人數超過2000人次。舞臺上白雪如飛絮，浮華洋樓的背後是破敗的棚戶區，活潑的表演樣式擊中觀眾的笑點、淚點，讓舞臺上一批有血有肉的革命小志士走進孩子們的內心。

  肩負使命，上海文藝工作者用一部部新作力作傳承和弘揚紅色文化，壯大主流價值。這些作品發揮不同藝術門類的優勢，激發創新創造活力，追求社會效益和市場效益的雙贏，讓紅色文化深入人心。