絢麗的銅梁火龍。崔力攝/視覺重慶

梁平木版年畫國家級傳承人徐家輝查看印製質量。劉輝攝/視覺重慶

管永雙正在制陶。龍帆何佩璵攝/視覺重慶

銅梁龍舞、梁平木版年畫、彭水高臺獅舞、土家擺手舞……今年1月，按照文化和旅遊部統一部署，重慶“文化進萬家——視頻直播家鄉年”活動啟動，50餘項非遺代表性項目通過短視頻、直播等形式，在多個網絡平臺上線，營造出歡樂、祥和、喜慶的氛圍，讓萬千巴渝兒女感受到家的味道、年的味道。

非物質文化遺產是人類歷史文化的遺存和見證，也是展現民族和區域人文精神的視窗。長江文化源遠流長，孕育出了豐富的非物質文化遺產。而長江重慶段，擁有川江號子、銅梁龍舞、木洞山歌、梁平木版年畫、大足石雕等國家級非遺代表性項目53項，以及市級非遺項目707項、區縣級非遺項目3770項，是絢麗迷人的巴渝文化的生動注腳。

這些在特定的地理、人文歷史環境中生成、孕育、傳承的地域性文化遺產，不僅充實、豐富、繁榮著璀璨的長江文明，更彰顯著重慶的人文精神特質，提升著重慶人的文化自信，為世界更好瞭解巴渝文化獨一無二的理念、智慧、氣度、神韻打開了大門。

活態傳承

傳統舞蹈在國內外舞臺大放异彩

華麗大氣的大蠕龍，翻江倒海的競技龍，紅火璀璨的火龍……今年春節，在重慶歡樂穀、磁器口古鎮、安居古城等眾多景區，銅梁龍舞再一次驚豔了八方遊客。

“中華第一龍”銅梁龍舞興於明、盛於清。清光緒年間的《銅梁縣志·風俗篇》中就生動記載了銅梁龍舞的盛况：“上元張燈火，自初八九至十五日，輝煌達旦，並扮演龍燈、獅燈及其他雜劇，喧闐街市，有月逐人、塵隨馬之觀。”

銅梁龍舞有大蠕龍、火龍、競技龍、稻草龍、荷花龍、鯉魚跳龍門等30餘個品種。其中，代表品種大蠕龍造型獨特，色彩豔麗，氣勢磅礴，雍容華貴，既有傳統的藝術風格，又有濃郁的民族文化意蘊；火龍以鐵水打金花，輔以不同材質的導引火、口中火、脊上火、腹中火、場中火、升天火等，組成一片狂熱的立體火陣，精彩熱烈。

舞蹈技藝總體上追求靈活、大氣，以大龍具、大套路、大變化來體現大氣勢，因而凸顯出“大”的鮮明特色。舞蹈表演則起伏流暢，張弛有度，環環緊扣，高潮迭起。

作為首批國家級非遺，銅梁龍舞其實不僅是民間喜慶節令場合的“寵兒”，也是我國重大慶典、活動中的“常客”。它先後參加了慶祝中華人民共和國成立35周年、50周年、60周年、70周年國慶慶典，以及2008年北京奧運會開幕式、上海世博會等重大活動，並多次赴美國、英國、法國、日本、韓國等20多個國家和地區參加中外文化交流。

如今，銅梁龍舞因其獨特的藝術魅力和傑出的文化價值，不僅是重慶非遺飲譽全球的一張耀眼文化名片，也是我國名副其實的國家級文化品牌。

事實上，伴隨現代科技走進日常生活，不少傳統舞蹈類非遺項目已經不太容易吸引年輕人的目光，受眾面越來越窄。

銅梁龍舞為何能“圈粉”無數？其秘訣不僅在於銅梁“從娃娃抓起”，讓龍舞進校園、進社區，使其作為一種文化符號和文化基因，浸潤在每一個銅梁人身上，給該項非遺提供肥沃的傳承土壤，還在於它在傳統的基礎上不斷進行創新，向著自由、歡愉、生動、活潑等方向提升舞技，在龍身上加裝LED燈等，使之更加符合現代人審美，不斷煥發生機。

細梳重慶非遺，除了銅梁龍舞外，在國家級、市級非物質文化遺產的傳統舞蹈類別中，彭水高臺獅舞、土家擺手舞、石柱玩牛、大足鯉魚燈舞等，同樣秉承著繼承傳統、改革創新的精神，進行活態傳承，大放异彩。

創造性轉化

傳統技藝登上高雅藝術殿堂

揉泥、制坯、打磨、刻花、上釉……在榮昌區安富街道通安村，穿過一片柑橘林，拾階而上，一棟古色古香的四合院掩映在林蔭中，靜怡、悠然、恬適，陶淵明“結廬在人境”之意境油然而生。

叩開木門，90後小夫妻管永雙和李雲杉正潜心製作陶器。

管永雙於2014年畢業於四川美術學院，紮根安富鑽研陶藝。在傳承榮昌陶器製作技藝的基礎上，他更將時代審美編入傳統技藝中，對器型、顏色等方面進行了諸多藝術創新，開發出一系列“植物灰釉”作品。

2017年，他的作品《痕》入選首届中國四大名陶展；2019年，作品《陶瓷柴燒茶具組合》獲得第54届全國工藝品交易會“優異人才”創新產品設計大賽銅獎；2019年，作品《無象》被中國美術館收藏。

如今，管永雙的作品廣受消費者青睞，一把壺動輒要賣上萬元。言及成功，他對國家級非遺——榮昌陶器製作技藝讚不絕口，“沒有這裡的文化土壤和優質陶土，就沒有我的今天。”

古有“民窑不入典”之說。囙此，榮昌陶在官方史志中鮮有記載，但隨著近年來的考古發掘，已能清晰勾勒出它的歷史輪廓。它興起於漢代，興盛於唐宋，中興於元明，復興於清代。榮昌陶博物館現收藏著的一盞漢代陶燈和一套漢代陶俑，距今已有2000餘年歷史。

清乾隆以後，榮昌當地先後開辦了萬順窑、向氏窑、磨子窑、下興窑、萬利窑、中興窑等，到清代後期，不但能成批生產細陶，且較普遍地開始使用刻花和色釉裝潢。“金竹山，瓦子灘，十裡河床陶片片，窑公吆喝悍聲遠，窑火燒亮半邊天……”流傳至今的民謠，描繪的就是當時榮昌鴉嶼山制陶燒窯業的繁榮景象。

新中國成立後，榮昌陶業不但迅速恢復和發展，而且改變了以前只生產日用陶的狀況，開始創新生產工藝美術品。1964年-1985年，榮昌陶曾代表中國工藝美術品赴日本、斯里蘭卡、智利等多國展出，並大量出口歐洲、非洲、拉丁美洲、東南亞，出口總量達276萬餘件，平均每年出口量在10萬件以上。

最讓榮昌人驕傲的是，它還曾作為國禮贈予外國政要。20世紀70年代末，鄧小平出國訪問，贈送了一隻雙色釉魚耳罐給美國領導人，後被收藏於美國國家博物館。該耳罐由國內知名陶瓷專家馬高驤在榮昌研製，當時共製作了兩隻，另一隻現收藏於榮昌陶博物館。

如今，榮昌有陶瓷企業70餘家，其中規上企業26家、4家國家高新技術企業，形成了日用陶、工藝美術陶、包裝陶、園林建築陶等產品體系，並正在創建“中國陶瓷之都”，力爭到2025年，形成陶瓷產業總產值約160億元的規模。

其實，不僅是榮昌陶，重慶漆器髹飾技藝、永川豆豉釀制技藝、涪陵榨菜傳統製作技藝、榮昌摺扇製作技藝、土家族吊腳樓營造技藝、城口山神漆器製作技藝、合川峽硯製作技藝、奉節夔梳製作技藝、璧山竹雕製作技藝、墊江角雕製作技藝、萬州譚木匠木梳製作技藝等大量傳統技藝類非遺項目，通過創造性轉化、創新性發展，讓傳統非遺走進現代生活，讓非遺文化得到有效傳承弘揚發展。

創新性發展

文旅融合讓資源成為財富

“媽媽，快看，這個刺繡好漂亮喲！”“呀！還有‘男繡娘’，手指好靈活，飛針走線，就像在布上跳舞。”在酉陽5A級景區桃花源，酉州苗繡坊成了遊客熱門打卡地。“男繡娘”陳碧海更是成了一名“網紅”，身邊常常聚集不少遊客拍照、錄視頻。

苗繡，被譽為“古苗文化的活化石”，是市級非遺項目。它用色誇張大膽，以紅、綠為主，輔以其他色彩鮮麗的絲線，花紋稠密、富麗堂皇，深受天南地北的遊客喜歡，已然成為遊客爭先恐後“帶得走的記憶”。

58歲的陳碧海本是一名莊稼漢，家住酉陽清泉鄉茶溪村。1993年，他跟村裡多數青壯年一樣外出務工，在湖南彬州不幸遭遇車禍，左腿高位截肢、左手失去3根手指，傷癒回家後，他一直賦閑在家，靠低保金度日。

2018年，由山東省文化旅遊廳、重慶市文化旅遊委舉辦的魯渝共建非遺扶貧培訓專案啟動，陳碧海在當地政府關懷下，參加了酉州苗繡培訓班，並正式成為了一名“繡工”。

“如今，我月薪1900元，有‘五險一金’，不僅甩掉了窮根，還到全國多地進行非遺技藝展示，甚至還出了一回國，到新加坡參加文化交流。”陳碧海感激地說。

“我們借助非遺進景區項目，先後開設了竹編坊、苗繡坊、織錦坊、染布坊等工坊，開發苗繡、土家織錦、竹編等特色非遺產品和文創產品，在豐富景區文化內涵的同時，也讓遊客的旅行變得更能‘見人見物見生活’，增强了景區的吸引力和競爭力。”酉陽桃花源景區相關負責人稱。

非遺不能“凍”起來，要“動”起來；只有“動”起來，文化才能“活”起來。近年來，我市通過“非遺+旅遊”“非遺+鄉村振興”“非遺+產業”等模式，進行創新性發展，探索出不少非遺“火”起來的生動案例。

如，梁平木版年畫、銅梁龍燈彩紮、綦江版畫、石柱土家刺繡、沙磁亂針繡等非遺項目，作為一種活態的文化現象，不僅彰顯了巴渝兒女的美學視角，更將文化“軟實力”變成了經濟發展的“硬支撐”。

我市的非遺項目種類豐富，包括民間文學、傳統音樂、傳統舞蹈、傳統美術、傳統戲劇、曲藝、雜技、傳統技藝、傳統醫藥、傳統體育雜技和遊藝、民俗等，是現存的、固化的巴渝文化座標，不僅展現了地域文化的代表性和多樣性，彰顯出重慶的人文精神，也是彙聚起了重慶高品質發展的磅礴動力。

傳承弘揚發展長江文化，把非物質文化遺產保護好、傳承好、利用好，重慶非遺將綻放出越來越絢麗迷人的光彩。