半島全媒體首席記者王悅

年末劇市各平臺都亮出“王炸”之作，能够在場硬仗中，收視和口碑高開高走，實屬不易，《風起洛陽》做到了，觀眾跟著神都小分隊探案的同時也體驗了一場千年的古都的沉浸之旅。大到南市、不良井的置景、小到演員們穿束的蹀躞帶等服裝細節，都體現出創作團隊的誠意與用心。這一切是怎樣創作出來的？近日，留白影視創始人、《風起洛陽》總製片人徐康向接受了半島全媒體記者的獨家專訪，暢聊了創作初衷與幕後故事。

留白影視創始人、《風起洛陽》總製片人徐康

含“庸”量滿滿：

從“長安”到“洛陽”打造華夏古城宇宙

從《長安十二時辰》到《風起洛陽》，千年古都的歷史風貌、文化積澱與跌宕起伏的劇情交織，給了傳統文化符號最廣闊的展示空間。

徐康透露，2019年拍攝《長安十二時辰》的過程中，他就與馬伯庸聊過關於影視改編的一些想法。“包括《長安十二時辰2》和《風起洛陽》，我們有一個共識，就是中國的老百姓很喜歡看强盛時代背景下的作品。每一座古都都有豐厚的歷史底蘊，無論是長安、洛陽還是汴梁，它一定會發生很多故事，在一定程度上可以用視覺化的呈現將大家代入進這個繁盛的時代，同時也有廣闊的創作空間。”

IP原著作者與改編常常會陷於一種“相愛相殺”的局面，不過，徐康團隊與馬伯庸的合作一部接著一部，相當之默契。

徐康是馬伯庸的書粉，兩人也是好友，在他眼裡，馬伯庸是一個比較克制的作者，這麼多年，他的生活狀態基本上沒有實質的改變。“‘老馬’又是個比較高產的作家，這來源於他天馬行空的想像力、極高的文學素養和歷史功底，很多想法的結合會讓人出乎意料。他寫的題材涵蓋各種類型，除了歷史小說，也有像《草原動物園》這種奇幻畫風的作品，還有像我特別喜歡的《龍與地下鐵》這樣新穎的故事。”

在《風起洛陽》創作的過程中火花四射。“馬伯庸對故事裏整體脈絡和結局會有很多想法，劇本也改了很多次，大家一起討論更多的是在找一個平衡點，我們不太想講一個很難的故事，希望能展現出來一些跟《長安十二時辰》不一樣的東西，同時降低一些觀劇門檻，能讓更多的用戶看進來，更像是大家一起在創作，不用非得是一個固有的模式過程。老馬拿捏的氣氛也特別好，他認為自己該表達意見的地方他一定會告訴你，同時，也會非常尊重制作方包括導演、編劇的一些想法和選擇。”

選角都契合：

黃軒微信摳戲，王一博做筆記，宋茜能吃苦

對於此番選角也一直是觀眾、網友們熱議的話題，集結了黃軒、王一博、宋茜的“神都小分隊”是如何的組成的呢？

徐康直言，任何劇集都是根據劇本去選擇最合適的演員，《風起洛陽》找演員就是按照適合度，最終的陣容都是最開始找的演員，也感謝他們的信任。“項目初期和黃軒做過很多次溝通，因為他一直在思考高秉燭這個角色在各個階段的變化，在那樣的時代背景下，這個人到底是什麼樣的？當時我們聯系非常密切，幾乎每天早晨我一睜眼，就看到軒哥發了三四十個60秒的微信語音，一直到吃完早飯還沒聽完。他真的在想高秉燭的劇情，比如不良使要怎麼進大理寺、怎麼出來、為什麼有武功、復仇的同時媽媽是什麼樣的，他會想得非常詳細。”

在與黃軒的相處中，徐康體會到黃軒的超級敬業，“我本來擔心他對於角色、劇情還存在一些疑問，但拍攝的時候非常順暢，因為他會不停地去梳理，大家一起討論內容，他也會努力地去琢磨、調整。最關鍵的是他承擔了很多打戲，强度非常大，每天都弄得滿身泥巴，但完成度都超出預期。”

在選擇百里弘毅這個角色時候，徐康透露，“當時的策劃團隊認為王一博特別適合，我們第一次去跟樂華娛樂ceo杜華接觸找一博來拍，是在《陳情令》播之前的兩三個月，而不是在他火了之後。一博雖然平時話不多，但其實內心有一團火，所以他才喜歡滑板之類的極限運動。拍攝時，他每次記完筆記，現場導演如果有變動，他馬上會配合著一起做調整，在現場也經常會跟導演討論覺得自己哪個狀態是更好的。每次拍攝前一天晚上他都會把臺詞試一遍，如果他覺得臺詞有問題的話，當天晚上就會跟編劇、導演溝通，大家取得一致想法讓第二天的拍攝更順利，非常用心。”

宋茜身上具有獨立女性的氣質與武思月很契合，“她在事業上一路拼搏，舞蹈功底紮實拍打戲會比較舒展，她本身還帶有挺颯的、英氣的感覺。思月在劇情當中很多時候是男裝，以內衛的管道出現，我們希望她在女裝的時候是有一點點的不適應、羞澀感的，一開始我們就覺得她很合適，她能演的出來。”徐康表示，宋茜非常能吃苦，作為女生，在劇中有大量的打戲，一次次的練習、嘗試直到讓導演讓自己滿意為止，她詮釋的武思月完成度很高。”

服道化走心：

吊起2400塊水晶組成“大佛頭”

劇情以神都探案為故事線，串聯起眾生百態，從不同的維度建構起了千年洛陽美學。徐康坦言在創作的過程中最難的還是在於劇本，主創團隊對此有極高的創作要求。在劇本創作階段，臺詞和角色設定的尺度一直在打磨，演員對於角色的理解也是一次次磨合，這個過程是相當繁瑣的。

視覺表達上，劇組共置景了100+場景，歷時90天搭建了14000平米的南市，這條繁華商業街裏錯落分佈著酒肆、羊肉湯、胭脂鋪、冰酪坊；歷時65天搭建了不良井，這本是被貶的罪臣後代聚居之地，但仍然有亭臺樓閣、高掛燈籠、流淌著洛陽城的活水、充滿著生活的生機和希望。

徐康向半島全媒體記者介紹，“《風起洛陽》整個的製作主創班底，美術邸琨老師、造型侯雲怡老師費了很多心血，劇組還專門請了設計造型的專家和禮儀指導來完成這部作品。大家看到的比較有創意的搭建，大到不良井，小到水晶佛頭都是美術置景等團隊的貢獻。比如說聯昉，我們在聯昉設定了一個由2400塊水晶吊起來組成的“大佛頭”，可以360度旋轉，也體現了聯昉作為劇中的一個架空的耳目機构，這種四通八達的感知能力。再比如說不良井，不良井是我們平地從無到有搭建起來的，作為一個神都地下的生活區，除了大面積使用洛陽石窟和洛陽水系的元素營造這種不見天日的氛圍之外，也能看到這種青苔遍佈的細節。”

他表示，“《長安十二時辰》的美術是整個行業的高點，《洛陽》的預算沒辦法與之相比，不可同日而語，這是全行業都面臨的問題。《洛陽》拍攝前在橫店搭出的整個南市，實際不到《長安》在象山拍西市的1/4。馬伯庸和編劇青枚設計出不良井之後，怎麼去展現它、後期特效如何調試，都是共同創造出來的成果。《長安十二時辰》曹盾導演的標籤非常强，《洛陽》更像是集體作戰，每一個部門各司其職，在有限的條件下把最好的一面展現出來。但總的來講，服裝和道具的製作都盡善盡美，即使在這種預算下，盔甲依然全是手工編制，每一個甲片都是金屬材質。”

延伸產業鏈：

與愛奇藝合作用了“一魚多吃”模式

從影視IP＋文旅的深度融合到產業鏈上的開發，《風起洛陽》佈局上已經超過了一部劇的範疇，顯然，“含金量”更高。談及IP開發的延展性，徐康表示，“一種是橫向的延展，類似於我們跟愛奇藝這次在洛陽的合作上，採取了‘一魚多吃’的模式，以洛陽這個IP為中心，去橫向開發同IP的動畫《神機少年》、網路電影《風起洛陽之陰陽界》，都是我們一種新的嘗試；另一種是縱向的延展，就是系列化，就像《慶餘年》一樣衍生出的一二三部，我們所推出的‘華夏古城系列’，可能不是一樣的主演，但是內核是一樣的故事，也是一種系列化。在愛奇藝提出的這個系列當中，我們分為兩個維度來打通，那對留白影視來講很有吸引力的一點就是，像動畫的番劇這次是留白影視開發創作的，其中一些真人的互動遊戲，完全是按照遊戲的思路去開展的，愛奇藝也做了很多數位化的內容，像VR、綜藝等等，這個過程其實是挺有吸引力的，大家願意將這個IP去做一個大的影響力的提升。其實跨內容形式去合作是件挺不容易的事，這次跟愛奇藝的合作，也是一個摸索，對於留白影視非常有意義。”